"Porcelain, with its subtle might, Turns humble tables into sights.
A testament to human hand, Crafting beauty from clay and sand."
De lente brengt zon en méér uren om in het licht te genieten; lange tafels, lange dagen, veel vrienden die je kan uitnodigen. Haal het servies maar uit de kast!
Welk servies? Het mag alles zijn, hoor! Hoe bedoel je? Een allegaartje van leuke stukken die je combineert. Echt? Ja, echt.
Volgens Lucinda Chambers klopt mijn stelling!
Lucinda Chambers, voormalig fashion director bij British Vogue en medeoprichter van het platform Collagerie, staat bekend om haar speelse en persoonlijke benadering van tafeldecoratie. In een recent artikel voor Homes & Gardens deelt ze haar visie op het creëren van een unieke en levendige feesttafel (dit keer ter gelegenheid van Pasen).
Lucinda collectioneert nieuwe én tweedehands stukken, vintage, modern, strak of veelkleurig; ze nodigt het publiek graag uit om eigenwijs te decoreren én vooral dat te doen wat spontaan en opvallend kan zijn. Haar benadering is zowel inspirerend als toegankelijk, waardoor het voor iedereen mogelijk is om een eigen draai te geven aan tafeldecoratie.
# foto uit de portfolio van Designer Catharina Kilanowski: fragiel lichtspel
We leven in boeiende tijden; het is de Mix-Match Combinations die heerst én je mag zelf bepalen hoe jouw fashion er elke dag uitziet. Je bent nu zelf stijlicoon en dat geldt ook voor je decoratie op tafels & thuis. Wij kunnen dat alleen maar omarmen en toejuichen!
Vandaag plaatste ik leuk-plompe porseleinen koffiekannen op mijn ruwe tuintafel. Ik kon het niet laten om de schaduwen van lentebloemen op te vangen; subtiele poëzie die ik nadien in de ontwerpen van mijn home textile en porselein kan toepassen. Onlangs zag ik het porseleinen servies: Rosenthal Brillance Fleurs Sauvages—Designed by Regula Stüdli, en ogenblikkelijk herkende ik mij in de subtiliteit.
Trouwens; het verhaal van Rosenthal, een porselein producent, is op zich interessant. Het succes is grotendeels te danken aan het vakmanschap van een hele rits ontwerpers. En ik breek graag een lans voor "ontwerpers" omdat zij met hun gevoeligheid heel vaak de toekomst opnieuw vorm geven—maar te weinige keren erkenning krijgen.
Rosenthal GmbH, opgericht in 1879, heeft zich ontwikkeld van een porseleinfabriek tot een internationaal symbool van verfijnd interieurdesign en tafelgerei. Hun toewijding aan innovatie blijkt uit de samenwerking met gerenommeerde ontwerpers als Walter Gropius en Zaha Hadid. De filosofie van het bedrijf benadrukt de samensmelting van vorm en functie, door stukken te creëren die zowel esthetisch als praktisch zijn. Deze benadering plaatst design als een centrale troef, waardoor Rosenthal diep contact kan maken met zijn publiek door middel van goedgeplaatst en thematisch design.
Ontwerpers als: Bjorn Wiinblad / Denmark, Hans Theo Baumann / Germany, Raymond Peynet / France and Tapio Wirkkala / Finland, Otmar Alt, Tadao Amano, Renate Gabriele Böhmer, Hans Theo Baumann, Barbara Brenner, Luigi Colani, Walter Gropius, Roy Lichtenstein, Marchese Emilio Pucci, Aldo Rossi, Gianni & Donatella Versace, Andy Warhol, en vele anderen.
foto Catharina Kilanowski: fragiel lichtspel
Porselein is edele materie.
Ik bekijk composities van wilde bloemen; het is boeiend om schaduwen op te vangen.
Er zijn een aantal presentatieschalen waarop ik wat figuren heb afgebakken met keramiektransfers. Die experimenten helpen mij in het ontwerpproces.
"Porcelain is the embodiment of elegance and resilience—fragile in appearance, yet enduring in essence."
"Each porcelain piece tells a story, not just of its maker, but of the culture it represents."
Porselein is sterk; gelukkig kan je in kringloopwinkels en antiekmarkten nog heel wat mooie stukken vinden en op de kop tikken.
Ik voeg een stukje journalistiek toe:
An article from the Japan Traditional Crafts Aoyama Square discusses the esteemed place of porcelain in Japanese culture:
"Porcelain, known as 'jiki' in Japan, is celebrated for its purity and translucence. Unlike other ceramics, its white surface serves as a pristine canvas, allowing artisans to showcase intricate designs and glazes. The strength of porcelain, derived from its high-temperature firing, makes it both functional and artistic. Regions like Arita and Imari have been at the forefront of porcelain production, blending traditional techniques with contemporary aesthetics to keep the craft alive and evolving."
Dit perspectief onderstreept hoe porselein niet slechts een materiaal is, maar een medium waarmee ambachtslieden culturele verhalen en artistieke innovatie tot uitdrukking brengen.
# foto portfolio van Designer Catharina Kilanowski: details uit de collectie verschijnen op porseleinen kopjes.
Nu het zonlicht mij nog veel tijd geeft, ga ik verder aan de slag met gelukkige toevalligheden, schaduwen en porselein.
Volg mijn blog en ontdek weldra composities & collagerie als inspiratie voor jouw zomertafels.